音乐培训心得体会

时间:2022-08-23 08:40:28 心得体会 我要投稿

音乐培训心得体会

  我们在一些事情上受到启发后,可以记录在心得体会中,这样可以记录我们的思想活动。那么问题来了,应该如何写心得体会呢?以下是小编帮大家整理的音乐培训心得体会,希望对大家有所帮助。

音乐培训心得体会

音乐培训心得体会1

  20xx年8月3日,我有幸参加了“沂南县小学音乐教师暑期培训”活动。此活动由沂南县教研室组织主办、沂南县教育体育局、沂南县小学教研室承办,活动在沂南县第一职业中学拉开帷幕。来自全县各学校教育一线的67名音乐教师参加了培训。受县教研室的委托在培训中我和老师们一起学习了《怎样听课、评课》,在听评课中应注意的问题及与之相对应的教学案例,更为形象直观的让老师们了解学习。培训中观摩了我县参加临沂市小学音乐优质课评比的三位老师执教的公开课,还观摩了三节第五届全国小学音乐优质课评比一等奖的优质课等。一天的培训内容紧张而充实,使我受益匪浅,感触颇深。现将自己的几点体会总结如下:

  一、培训规格高

  这次暑假培训学习县教体局安排在沂南县第一职业中学举行,学校为了搞好培训活动,配备了先进的教学设备,电脑,多媒体电子白板等。本次培训中我们音乐学科充分利用这些先进的教学设备,把整个培训内容制作了ppt课件,让培训的老师们形象直观的学习记录。还观摩了三节第五届全国小学音乐优质课一等奖课例,我想这是历届培训历史上没有过的。县里培训学习观摩省级市级的课就已经很不错了,可以说国家级的讲课比赛老师们是从来没有听过的,培训中老师们都认真听,认真记。学习兴趣很高。

  二、学习内容丰富

  首先,我领着老师们学习了《怎样听课评课》,我把这部分内容制作了ppt课件,在讲的过程中让老师们清晰地记录听课评课的步骤及要点,注意事项等,并针对内容展开讲解,用外出学习和自己教学中的实际教学案例,教学课件形象生动的展示给老师们,与他们互动交流,老师们听得非常认真,笔记也很详细,特别是年龄大的老教师学习兴致更高,我很受感动。

  其次,观摩了我县三位老师执教的优质课,由于培训在假期中,这次执教和以往有所不同,不同的是培训的老师来客串做学生,进行了角色转变,台上的老师和台下的“学生”配合的非常默契,跟随老师做律动表演,优美的歌声,在听课学习的同时感受到了音乐课带给自己的乐趣,把自己融入到了其中,仿佛又回到了自己的学生时代,不仅学会了歌曲,通研了教材,更重要的是学习了优秀的教学方法。

  再次,观摩了第五届全国小学音乐优质课评比课例,《噢!苏珊娜》、《匈牙利舞曲》、《雨中》这三节课,我看到了一种崭新的教学理念,开放式教学理念,让学生自主的进行学习,孩子们在玩中学,非常的开心。这些课,教师注重异国风情的音乐教学情景创设,引导学生体验生活,教学富有激情和美感,赢得评委和全场观摩人员的赞赏,带给孩子们艺术的享受与快乐,并获得音乐审美与表现能力的发展。

  三、互动评课扎实有效

  在此环节中,老师们各抒己见,畅所欲言,交流经验,真正做的了音乐教研的“真”评课。这次互动评课中我对三节优质课谈谈自己的看法。

  1、参加第五届全国中小学音乐课现场评比的浙江省杭州市学军小学音乐教师高荣带来小学三年级的《噢!苏珊娜》,就对这种开放式音乐课堂教学做了尝试。这种开放式教学首先体现在她的设计理念之中。高荣老师通过提供开放性的、多通道的学习素材、精心设计体验活动和学习方法,引导学生运用听觉、视觉和肢体律动,以及即兴创作和综合表演,以期达到激发学生学习兴趣,鼓励学生积极参与创造性歌唱、开放性表达并享受音乐学习的快乐和成功的教学目的。

  为了达到此目的,高荣老师并未囿于课本中所提供的教材歌曲《噢!苏珊娜》的简单学唱,而是精心挑选不同版本、不同语言的《噢!苏珊娜》歌曲音像和音响资料,通过感知欣赏,为学生营造一种具有特定氛围的情境渲染,体验特定情境;之后,又分别选用了吉他弹唱、黑鸭子合唱组合的录音、录象,并运用吉他、牛仔帽与美国乡村周末晚会的(形式)产生联系,开放性地引导学生积极主动参与其中,获得音乐学习的愉悦和成功体验。

  我们可以通过阅读高荣老师的《噢!苏珊娜》的教案,对她的教学活动设计及设计意图有所了解,但我这里特别想通过这个教案设计和她的现场教学对教师、学生和课堂活动在开放式音乐课堂教学中的内在关系进行探讨。

  首先,教师要有开放性的理念和开放性的设计,其理念基础是学生的学,而不是限于教师一人的单向设计和教授。要首先考虑到学生的学,考虑到学生如何能有效地运用教师提供的教学内容;其次是通过师生沟通与合作,以开放动态的方式参与教学活动。因此说,学生已有的学习经验是教师教学设计的基础,而课堂活动的有效性不仅成为影响学生学习兴趣的因素,更成为推进学与教活动不断深入的动力。

  我们可以设想,如果这堂课只是机械地遵照传统的教学环节去学唱《噢!苏珊娜》,如发声、基训、解决难点,读歌词,读谱,演唱,将会是产生一种什么样的教学效果。而高荣老师这堂课创设的课堂活动和所运用的教学素材似乎早已超出了学唱这首歌曲本身。且不说高荣老师的以歌唱为主、以舞蹈、律动、节奏声势为辅的多元教学手段;也不论她从拍手、跺脚、模仿到组合的节奏填空式的歌曲伴奏以及对音乐节奏符号意义的立体体验学习;我们仅从她设计的通过学生讨论而得的出“黑鸭子合唱组合演唱特点”和引导学生对比“断唱”与“连线”的不同演唱效果和力度强弱的音响对比,以及对美国乡村周末晚会中交际舞礼仪常识的体验都远远超出了《噢!苏珊娜》传统教学的常规内容。

  可以说,通过高荣老师这堂课的教学,可以使我们对开放式音乐课堂教学有如下理解:那就是开放式课堂教学要真正成为学生学习生活的一部分;学习材料的来源要丰富多样化;有效的课堂教学活动应该成为学生参与课堂教学的主要形式;教师成为学生学习的指导者;体现合作型、分享型的师生关系,学生能以享受学习的乐趣作为学习的动力。

  2、北京市西城区黄城根小学储百春老师执教三年级上册《匈牙利舞曲》,本节课尽管只用了一个音乐材料(匈牙利舞曲),但深入挖掘了作品内涵,从速度、力度再到旋律,从演唱、表演到学谱,教学形式丰富多样并切实有效。如体会匈牙利舞曲的特点,速度时快时慢,力度时强时弱;体会带附点的'旋律对音乐有一种向前推动的感觉;还有关于作曲家勃拉姆斯及乐曲的创作背景了解等。

  教学中渗透音乐文化“你们听过音乐会吗,同学们?谁能告诉大家听音乐会时应该注意什么?”学生回答不能随意讲话……待学生交流完后,老师又补充,听音乐时你可以随音乐轻轻摇摆,每个节目演出结束的时候要以热烈的掌声表示对演员的尊敬。当音乐会的录像欣赏完后,老师又带领大家热烈鼓掌。如此几句短短的话语导入,一次热烈的鼓掌,让学生感受到了一种音乐文化的气息,真诚而友善,提高了

  学生的欣赏品位。除此之外,教师在介绍曲家勃拉姆斯时也是这样说的,“我要隆重地向你们介绍一个人,他就是这首乐曲的作者一勃拉姆斯。”随后介绍了作曲家的创作经历,让学生对乐曲的创作背景有了更深入的理解。

  一切艺术实践体验为旋律进行特点做隐性埋伏在乐曲分段赏析过程中,通过配声势,肢体参与等多种形式,有效地进行了对音乐要素、主题旋律的分析,充分调动了学生的听觉能力,记忆能力和感受能力。《匈牙利舞曲》尽管只有二部分,但第一部分中却包含二个主题音乐,而第二部分旋律也有时快时慢,时强时弱的音乐变化,因此对三年级的学生来说要充分完整的欣赏不是那么容易,更别说是记忆旋律。但储老师设计的第一环节从开始的听辨情绪,主题哼唱,过渡到附点节奏的对比视唱(要求视唱时身体坐直,眉毛竖起来,喉咙打开,把声音放出来),让学生充分体验匈牙利舞曲音乐热烈、开放的情绪。第二环节欣赏第一部分主题B,引导学生听辨主题并在乐曲热烈时拍手,速度变化时点手心,简单的动作立刻有效地让学生关注了音乐的发展变化。第三环节聆听第二部分主题时,采用了听音排序的游戏,既让学生克服了听觉疲劳,又了解了旋律的每个乐句。第二部分欣赏中,为了帮助学生记忆歌曲旋律,又通过自编歌词演唱、舞蹈等教学活动,既吸引了学生注意力,又简单化了主题读谱的难度。第四环节整体欣赏时,用卡片红、黄颜色表示乐段也是非常有效。,本节课真是“层层包着,节节推新”。

  3、重庆市人民小学谢晓梅老师执教的五年级课《雨中》,教师以沉稳、老练的教学经验及良好的个人素质,紧扣音乐作品的音乐性和教学的审美性,及时调控课堂,不断适应学生的学习水平,引导学生感受合唱艺术的美感,在培养学生初步的合唱能力方面收到明显效果。以上举不胜举的精彩教学,让我们回味无穷,惊叹不已。

  四、培训学习体会

  1、国家级音乐优质课的优点是:

  ⑴、思路开阔,方法创新,突出了音乐为本,以人为本。

  ⑵、课型多样,有唱歌、欣赏、综合课等。

  ⑶、风格多样,从国内到国外,从高山到平原,从汉族到少数民族等,多姿多彩,

  ⑷、教学方法丰富,有特色,有创新,教学有效。

  我被执教教师的课堂教学所折服。体现了执教者出色、高超的教育教学水平。每位教师,都有绝活,器乐、声乐、舞蹈、创作以及驾驭课堂的能力等,十分出色,令人叫绝。现代化的教学手段、合理多样的教学方法、高水平的个人素质、互动式的课堂教学模式、教师高超的课堂教学驾驭能力……让我看到了自身素质的不足。

  2、我们的音乐课与国家级课的差距

  观摩中,我们也看到了我们设计教学环节与国家级讲课教师的差距。听我们的课感觉执教老师一节课非常累,一节课一直领着孩子们学习,教师不放手的现象;国家级优质课老师们教材挖掘的深,一节课游刃有余,那就是开放式课堂教学,学习材料的来源丰富多样化;有效的课堂教学活动成为学生参与课堂教学的主要形式;教师成为学生学习的指导者;体现合作型、分享型的师生关系,学生能以享受学习的乐趣作为学习的动力。从学生的收获和表现上看到,课堂教学效果是如此地令人感动和信服。在这种思路指导下,学生在音乐课堂上不再是盲目的表演,而是在教师巧妙设计的活动中一步步走进音乐,师生共同在一次次音乐感受中获得新体验。相信,从这样课堂走出来的孩子,会一天天地更加热爱音乐,更加懂得音乐,更加愿意创造音乐。

  我们看到各地区的差异和不均衡性,各地教师自身素质和教学能力的不齐,所以我们要学会“拿来主义”,加速自己的成长。教师的成长离不开学习,多向发达地区学习、向优秀教师学习、向身边的榜样学习;教师的成长离不开听和看,多听专家讲座、多看杂志论坛、多听优秀教师的课、多看优秀课例;教师的成长最关键还是要学会思考,课前思考如何上好一堂课、课中面对突发问题要学会思考处理、课后的教学反思更不能少。这是一个教师成长的必由之路。要使学生体验成功喜悦,提供“适合”学生兴趣,有“价值”的东西,鼓励学生发表意见,以情感人,以情动人,以情塑人。相信,好的教育是相对的,没有绝对的,好的教育,不能通过模仿来获得,是创新的。综观这些课堂教学,教师们运用自己的语言艺术给我们创设了一堂堂好的课堂气氛,令学生和听课的老师如沐春风,如饮甘泉。

  总之,我们就应该广开思路,把专家的点评看作是对教学的一种“诊断”,使我们了解每一节课中的优点与不足,从中提升自己的认识与教学水平。不断加强自身音乐方面的专业技能,要与时俱进。学习最后我想与大家分享这次全国现场评比课评委王安国教授和曹理教授的话。王安国教授提出“教师应该不断提高自身的职业操守与音乐修养从而进一步提高音乐专业水平”;曹理教授说“创新、再创新、在创新中进步;反思、再反思、在反思中寻求突破”。让我们用这几句话共勉吧!

音乐培训心得体会2

  我有幸被学校安排参加石家庄市小学声乐教师培训班。非常感谢领导给我这次学习的机会,让我受益匪浅。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

  通过宇宙老师对通俗音乐的讲解,让我对音乐有了一个全面的认识。深入了解音乐的起源和文化。通过郭佳老师对钢琴即兴伴奏的讲解,让我巩固了即兴伴奏的音乐知识,音乐基础固为重要,创新思维也要重视。通过李林老师对声乐演唱技巧的讲解,让我真正了解怎样做才能成为一名合格的声乐老师。

  每位专家都以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述打动了我的心,通过参加本次培训,使我的思想重新焕发了激情,燃起了斗志。时刻加深自我认识,加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,各个方面都要有所加强,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

  通过培训,我看到了教师们的'严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐唱歌教学中,我会结合实际,运用这几天学习中学到的宝贵知识,尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新,使我校的音乐教学上一个新的台阶。

音乐培训心得体会3

  今天陈教授来为我们进行排练,运用了别出心裁的教学方法,寓教于乐,真是受益匪浅!为了能更好的运用于实践,我把今天的教学内容进行整理。

  陈老师的排练分为四个部分:合唱技巧(连音、跳音等)训练、音阶训练、和声训练、识谱能力训练。

  第一项是合唱技巧,和往常相同都是用u来练习发声,时间比往日要长,先练习了出声整齐:合唱团同时发声,出声一个字,短促且整齐,字头清晰,紧接着连续发四分音符、前八后十六以及长音。所有的练习都是同时出声,有一个人和大家不一样将会重新开始,要求精神高度集中。

  第二项是音阶训练。先从最基础的c大调开始,不用钢琴,从上往下一气呵成,中间可以偷偷换气,要求声音统一、连贯、音准确。同时陈老师采用了新的.形式,合唱团员分为两排,从第一个人开始,一次往下进行音阶接龙,这样可以检验每个人的音准,锻炼大家的独立演唱能力。很有意思,大家很喜欢。

  第三项是和声训练。此次的和声训练难度增加。除了大三和弦练习以外,陈老师还为我们编制了九个组,每一组是前后四人。点着哪一组,哪一组人演唱七个基本音阶中的一个音,依次类推,九个组,九个音,随时会终止其中的任何一组,要求团员看老师手势,同时心里有音高概念。出来的和声效果多彩而且特别好听。

  第四项是识谱能力训练。识谱很重要,陈老师在整个发声练习训练完后,直接让我们拿出一份新作品,每个声部都开始演唱各自声部旋律。先是用a来演唱,基本上三遍过后不用钢琴直接演唱,纠正音准,紧接着填词,最后三个声部进行合排。大大提高了开谱效率及演唱能力。

  陈老师的这些排练方法很实用,相信在教学当中会更受孩子的欢迎。

音乐培训心得体会4

  这次培训内容丰富,形式多样,有各级教育专家的专题报告,有小学高级教师的教学展示,有学员围绕专题进行的互动讨论,更有专家指导、引领的说课、评课、小组讨论。通过理论学习,现场教学观摩,将近一个月的学习,对我既有观念上的洗礼,也有理论上的提高;既有知识上的积淀,也有教学技艺的增长。

  带着一颗好奇心和种种疑问,我走进了培训课堂。课堂上,专家们精彩的讲座一次次激起我内心的感应,更激起我的反思。在这种理论和实践的对话中,我收获着专家们思想的精髓,理论的精华。听了教授们的讲座,我进一步体会到了参与式教学的重要性。知道教师组织活动的能力对于课堂参与式教学的`意义,在教学中,多创造互动机会,让学生与学生互动,教师与学生互动,激发学生学习兴趣,提高学习效率。

  骨干教师培训,让我感受到学习的路还很长,但我对教育教学充满了信心和希望,虽然培训已经结束,但终身的学习还在继续。这次培训,就像冬日里一抹浓浓的绿意,带给我无限希望。

  在今后的工作中,我将时刻牢记自己的职责,处处以身示范,积极主动承担各种教学任务,与学校其它教师共同学习,共同进步。

音乐培训心得体会5

  炎炎夏日被凉爽的秋风送走,一个金黄的收获季节悄然而至,我们的学科培训也如期而来。学科培训,我觉得它就像一顿家常菜亲切、贴心又营养丰富。马老师的学科引领、同仁们的经验交流、基本功竞技让这两天如火如荼,让我感受颇深、受益匪浅。

  一、学会用心善于思考

  说课对于我来讲是既熟悉又陌生。总是听别人在嘴上说“我要说课了”,“我要参加说课比赛了”,但实际上,我却没有真正的说过课,对于说课也只是概念上的理解没有实际的操作、运用。培训中,马老师对说课的阐释让我对说课有了深一层次的理解。在说课这一环节中,最让我有所思的还是在三位教师完成自己的说课后,各位教师的点评。欢欢老师语言简答却总能回答点子上,一语点醒梦中人,学不在多有心则灵。

  在日常的学习教学中,我总相信量变会引起质变,努力让自己多看、多听、多读。在学习生活中,应该更注重用心的思考,做一个有心人。

  二、磨刀不误砍柴工精心选题

  在日常的的教学训练中,我们经常会参与一些讲课比赛、技能比赛及带领学生参加各类的比赛。我们都有这样的苦恼,自己在排时非常的用心,学生练习的也很刻苦,但却是事倍功半没有好的成绩和名次。怎样才能让自己的`课、基本功比赛、学生的节目脱颖而出呢,这些一直都在困恼着我。在培训中,王老师和毕老师以多年的教学经验,毫无保留告诉我们她们的秘诀——好的选题。

  磨刀不误砍柴工,好的开始是成功的一半,我们在选题一定不要畏惧麻烦,多看、多听、多对比,精心选题,在题材这一环节就胜人一筹,才能取得事半功倍的效果。

  三、夯实基本功勤于练习

  记得小时候钢琴老师常常叨念这样一句话:一天不练习自己知道,两天不练习师傅知道,三天不练习大家知道了。老师的这句话一直回响在我耳边二十余年,每每想起心中不免泛起惭愧。自从上班之后,声乐钢琴的练习已经不复上学时的勤奋。培训时即兴伴奏测试、师妹的声乐演唱都震撼着我。

  作为一名音乐教师我们需要有过硬的教学基本功和专业基本功,这是我们上好音乐课的必备条件。这就需要我们夯实基本功,勤于练习。

  学科培训年年有,年年都有新内容,年年都新体会,年年都有新收获。

音乐培训心得体会6

  本学期我有幸参加了惠济区小学音乐教师的培训学习,这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的课程,与专家老师及同事们面对面的观点交流,经验分享,使我在专业技能、课堂教学艺术、教育教学等方面都获益匪浅,听了老师们的课后使我感受颇深。

  感受一,对于一个音乐作品,一定要挖深,挖透

  舞蹈老师姬教授课上把我们分成三组,每组成员首先听音乐,根据音乐选择一个主题,叙事类,形象类,情景类。然后对于音乐作品深剖进行,只通过肢体动作表达出音乐的情感,并且要做到每个作品要有起承转合。姬教授首先从时、空、力三个要素讲授了舞蹈创作的基本理念,以理论和实践相结合,让我们知道创作一个舞蹈作品要从何入手,着力点在哪,作品的转承启合怎么衔接,在老师的讲述和我们分组进行的创作实践中,让我们也脑洞大开,真的是受益匪浅。她的教学过程以审美为核心,音乐基础知识和基本技能的学习有机地渗透在了丰富的审美体验活动中,一切是那么的自然生动又引人入胜。在师生互动、共同体验中,我一次次感受到姬教授对音乐课堂的深邃反思,学生们在她精心创设的音乐情景、意境中慢慢实现着“启情悟智”。老师课堂的每一个细节也令我不禁赞叹。

  感受二,要多提高音乐教学技能

  声乐老师万教授从气息控制、咬字、实践几个方面系统地讲授声乐演唱及发声的技巧,当老师讲到吸气时要还原到最原始的气息时,我才发现,原来我认为发生时比较难做的吸气,竟然这么简单,真的是老师一句话胜过读万卷书。万教授还从典型的元音发声练声曲,让我们感受到了开口音和窄母音的发声技巧。万教授讲的以气带声的方法让我觉得在演唱的时候,不论是气息运用还是声线统一,都自如了很多。

  学习了合唱与指挥,“指挥是预备的艺术”“指挥职责的岗位是在预备拍”预备即在发音之前将音乐的力度、速度、情绪、唱法向合唱队发出预示。在老师的亲身示范下,我们每一个老师都认真学习,亲自实践,明白了合唱指挥的深奥性。

  李老师的钢琴即兴伴奏更是让我受益匪浅,学习了根据歌曲调性的情感的不同来选用不同的的伴奏型以及和弦。李老师的'课堂幽默风趣,让我印象颇深,让我也明白了要想提高钢琴伴奏技能除了有理论基础,也要平常多下功夫练习弹奏技能。

  感受三,学习学习再学习

  几天课程结束了,深感自己还有很多不足。对于一个优秀的音乐专职教师,要不断提升自己的专业素质。看看新课程的内容,想想做为一个专职的音乐老师,不仅要琴声美一点,歌声美一点,还要会一点舞蹈,还要有丰厚的音乐理论知识,还要有丰富的知识,更要学会驾驭课堂的教学能力。

  几天的培训学习是短暂而辛苦的,但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训,我进一步提高了认识,理清了思路,学到了新的教学技能和教学理念,找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到的体现。打造自己的魅力课堂,让学生笑着来、乐着回,轻轻松松地学习新知识,高高兴兴地主动创造,更加喜欢喜欢音乐课堂。

音乐培训心得体会7

  这次,我有幸参加省中小学音乐骨干教师的培训。虽然只是短短几天时间,但我觉得实充而愉快。这次培训,我学到了许多课本上学不到的知识,认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。

  首先,这次培训,使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

  其次,通过这次培训,促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我会对自己每节课的的.教学进行反思,做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学,多钻研,敢创新,在艺术教育方面作出自己应做的贡献。

  第三,通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐唱歌教学中,我会结合实际,运用这几天学习中学到的宝贵知识,尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新,使我校的音乐教学上一个新的台阶。

音乐培训心得体会8

  音乐是时间的、表现的艺术,在众多艺术门类中,它的创造自由度是最高的。这就决定了音乐教学过程并不是封闭的,孤立的。它是学生对音乐的认识与对音乐的实践辨证、统一的活动的过程,是教师主导作用的发挥、学生主体能力的生成和发展的过程,是动态、变化、发展的过程,是极具开放性的`。如何使教学过程开放,为学生拓展更广阔的音乐学习空间呢?在学习了陶行知的生活教育理论后,我得到了许多的提示。

  “在生活里找教育,为生活而教育”的观念相当明确,教育内容必须尽可能地注入生活的新鲜血液、新鲜内涵。“只有让学生主动发展,人才会有多样性,如果都是机械被动地发展,那将来都是一个模子。”在具体教学中,“要解放孩子的头脑、双手、脚、空间、时间,使他们充分得到自由的生活,从自由的生活中得到真正的教育。”素质教育讲的也是个性、创造,一切陈腐的、机械的、损害学生身心健康的教育活动是错误的、有害的,必须坚决抵制。对于理论的学习怎样在音乐教学中进行实践呢?

  我觉得让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间,对于培养有个性的学生、激发学生的学习音乐的兴趣以及提高音乐技能和培养音乐特长都起到了十分重要的作用。而课外音乐活动就是音乐与生活相连接的桥梁。课外音乐活动的开展可带来众多的好处。

  突出“趣味性”,激发音乐兴趣。兴趣是最好的老师。课外音乐活动打破课堂的局限,正式企求以丰富多彩、活泼趣味的内容和形式来激发学生的兴趣,丰富学生的生活。而突出“趣味性”,可以张中从三个方面入手:精心选择富有童趣的音乐作品。精心设计富有游艺性的活动形式,适当的组织音乐竞赛活动。

  突出“开放性”,拓展音乐领域。课外音乐活动特具“开放性”,部首时间、空间和教材的限制,能让学生走出鲁迅先生所说的“高墙上四角的天空”,充分解放学生的身心,使学生在广阔的音乐领域中自由而又愉快地感受、欣赏和表现音乐,发展音乐才能。突出“开放性”,可葱花三个方面入手:走出课堂。把学生带到清澈的小溪旁、幽静的柳树下、美丽的花坛边,让学生在丁冬的流水声、沙沙的树叶声和花香鸟语中去听音乐、学音乐。充实内容。可以从古今中外的富有童趣或典雅古朴的音乐作品中选择适合儿童的歌曲、乐曲作为课外音乐活动的内容。拓展时间领域。可以利用课余时间播放音乐作品、组织课外活动,甚至推荐学生在午间、夜晚收看音乐节目。突出“自主性”,培养音乐特长。课外音乐活动在学生爱好和需要的选择上也较个性化、自主化,对于培养学生的个性具有重要意义。因此在组织课外音乐活动要充分尊重学生的兴趣、爱好和需要,为学生的个性发展创造条件。

  因此,让音乐回归生活、回归自然是一种创新的实践,也是培养有个性的学生和发展音乐特长学生的一种尝试。

音乐培训心得体会9

  光阴似箭,日月如梭。转眼间,为期3天的钢琴培训已接近尾声。很幸运,我参加了今年校外骨干音乐教师省级培训,接到培训的通知,有一种向往,非常喜欢这种学习的方式,为自我提高创造了一个好的平台,3天的培训虽然短暂,但是学到了很多知识,也结识了很多朋友。从开始的相聚、相识、再到相知,逐渐让我们深刻的记住,我很珍惜这一次的培训机会,因为这是对自己的一种提高。这次培训让我深刻认识到作为一个一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,我热爱我所从事的职业,有满腔热情的动力促使我不断自我学习,能参加这样的培训接触到领域中的精英骨干,实在是一个值得珍惜的机会。

  本次安排在西安音乐学院培训,涉及了大师课、观摩课和聆听课。通过任抒真教授、郑青老师的大师课及音教系的观摩课和聆听蒋志华等青年演奏家的音乐会我总结了一下几点体会:

  1、不要忽视基本功的`练习。基本功的好坏直接关系到音乐的表现。我们在学习钢琴的过程中,要始终跟随指导老师的要求,有计划、有方法、有针对性地、循序渐进地训练钢琴技术基本功。如果基本功练得不扎实,弹奏时不能把乐曲所要表达的感情体现出来,就会导致“嘴里谈得出音乐,手上弹不出音乐”的情况。

  2、养成良好的读谱习惯,拿到一首新曲子,先不要着急练习,要先读谱,熟悉曲谱后再动手练习。这就要求我们要会唱谱。在唱的过程中需要认清谱号、拍号、调号、临时变音记号,认准各种音符以及休止符,找准拍点,唱出正确节奏的音符,搞清楚谱上各种标示记号,如指法及奏法,这样才能熟悉旋律,做到心中有数。

  3、弹奏乐曲时要注意节奏。节奏是乐曲表现最根本、最重要的前提。没有节奏就没有音乐。节奏不好,音乐肯定不会是好听的音乐。所以从第一个音符开始,我们就要重视节奏的问题。刚开始弹琴时,我的节奏感并不好。为了锻炼我的节奏感,老师要求我在弹奏前,先一边熟悉琴谱一边打出拍子。找准拍点,一边认音,一边唱(休止符一定要唱出来),一边找拍点,一边作记号。理清了每一拍,对这首曲子的节奏也就有了大概的认识,同时也潜移默化音乐在内心的感觉——乐感。接下来,就要对这首曲子进行反复的练习。先分手、分节练,再合手练,合手之后再分手练。要从慢到快、由浅入深,弹不顺的地方,如此一再反复,才能使曲子变得流畅通顺。另外,还要注意强弱拍,该强的地方要强,该弱的地方要弱,声音不能含糊不清。手指用力要均匀,这样,这首曲子才会节奏鲜明、更加动听。我觉得在初学阶段时,在对节奏都没有完全地把握情况下,可以适当地运用节拍器,检查自己的节奏是否真的准确。

  4、培养乐感,注重听力的训练。练习的过程就是听的过程。学习钢琴可以提高耳朵的灵敏度,分辨力,要想学好钢琴,不仅要会听音,还要会辨音。它们之间是相辅相成的,在平时练习中,要边打拍子边唱,锻炼听音能力。培养乐感,还常常听一些钢琴曲CD,感受那些钢琴演奏家们对乐曲的理解和处理。有了一个良好的音乐氛围,弹奏着弹出来的曲子才不会干巴巴的、没有任何感情色彩。同时,通过不断听,知道什么是好的音色,也促使弹奏着在弹琴时弹出和谐、自然、稳定的音色。

  通过本次的学习使我深刻认识到作为一名一线的老师,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单的呈现适合学生的接受,现代教师更要跟上时代的步伐,跟上学生的心理成长,对心灵的塑造和对素质教育的完美体现,完美结合。教育要以人为本不是做作不是照本宣科,要的是我们的爱心,一切从心从真出发,我相信这是最大的感染力,超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式,音乐教学不仅仅是要教会学生弹几首曲子,更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,毕竟音乐是听赏艺术,听赏体验是音乐学习的基础,这些是一个重要不可分割的体系。成才之前要成人或成人之前成才,启蒙的音乐教育尤其重要。学生的各方面能力的启蒙就在这个重要的阶段,应时刻加深自我认识。深知自己身上的压力,更要加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,各个方面都要有所加强,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

  非常感谢各位教授,教育前辈的辛勤付出,正是有了你的辛勤付出,才有我现在的提高。学到的东西很多,要想表达的很多,总之,只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行,此次的培训让我切实体会到了这点,期待自己的进步!

音乐培训心得体会10

  金秋十月,我非常荣幸地参加了第一期小学音乐教师培训。此次培训,虽然时间短暂,但培训内容较为丰富。我们跟着老师从《音乐课程标准》的解读入手,学习了小学音乐教学的设计与实施、学校文艺活动的组织与管理、手风琴的初级教程、彝族歌舞和小学合唱教学等内容,参加了小学音乐教学实践活动。丰富的理论知识与多彩的活动使我受益匪浅。

  通过十天紧张而有意义的学习,使我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解,感觉到小学音乐教学与语文、数学教学的不同,认识到音乐教学的重要意义。因此,在以后的音乐教学中,我将遵循新的课程理念:以音乐审美为核心,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格,让学生的身体和思维真正地“动”起来。我将根据学生的年龄特点,开展一些轻松有趣的游戏活动,为学生创设一个自由、轻松、和谐的学习环境,让学生在玩中认识、体验、创造音乐,培养各种能力。

  通过观摩专业的音乐教师执教的音乐课,让我对小学音乐教学有了更直观的认识。在她们身上,我学习到了如何上好小学的音乐课,怎样做一个合格的小学老师。通过听课,让我看到了老师们扎实的基本功,自然而亲切的教态、流畅优美极富感染力的语言,为学生插上了想象的翅膀,激发了学生的学习兴趣。老师们良好的课堂调控能力和敬业精神深深地打动了我。在今后的工作中,自己也要向她们学习,争取做一名学生喜欢和热爱的老师。

  我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习,我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。我认为可以从以下几方面努力:

  1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的`是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

  2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的小学教师。

  3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

  4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少不了这个环节——不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

  十天的时间转迅即逝,此次学习无论是内容还是活动,都安排得井井有条,让我享用了一次精神大餐,经历了一次心灵的洗礼。在这段时间里,我努力学习着怎样做好一个小学音乐老师,回首这段时间,感觉收获很多,相信自己在新的工作岗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各种挑战,不断充实完善自我、热爱音乐、热爱教育,为提高全体学生的音乐素质,改进音乐教学尽其所能。

音乐培训心得体会11

  秋风送爽的九月是一个收获的季节,同时对于我来说,也是一个新的起点,今年我很荣幸的成为了一名新教师,对于第一次接触小学教育的我来说,一切显得陌生而又充满挑战,没有什么经验的我从9月份入职到11月份,三个月的时间,我不断摸索,请教学校里其它有经验的老师热心的帮助我为我听课评课,渐渐有所收获。

  从我进入学校的第一节公开课讲完开始,我明白了我还有许多需要学习的东西,有很多东西我没有注意到,原来想上好一节课,根本就不简单,课堂中设计的每一个环节、教师说的每一句话、每一个字,甚至是PPT里写的每一个字每一个音符、、、、、都非常重要,我不断努力克服着也不断学习着,终于迎来了旗里教研室对我们的又一次:“考验”。

  短短的两天虽然短暂,但是收获和心得体会却不小,在这两天里,我听到了来自五小王老师的示范课和来自各个学校新教师的公开课,从他们身上我看到了很多的值得学习的闪光点,同时也看到了一些“自己的影子”。古人云、三人行,必有我师。择其善者丛之,其不善改之。在这些优秀的教师里,他们有的课程设计新颖,从学生的兴趣出发,课堂气氛融洽;有的语言优美亲切,有的幽默机智;有的专业素养过硬,范唱优美动听,伴奏弹的行云流水、、、、、、

  通过对其他教师的观摩和自己讲课的对比,还有领导和其他教师的评课,我对自己的教学有以下几点反思:

  首先在专业素养方面,我还需要不断努力去练习,去联系钢琴伴奏的水平和边弹边唱的`能力。其次在教学方面,我应该更多的考虑的是学生学会了什么,而不是我教了什么,我发现我总是想的太多反而会忽略了学生真正的反馈。这些道理说起来容易,但当真正实践起来还是需要不断的时间和努力吧。最后就是课堂细节的把握,都说细节决定成败,课堂中的每一个细节都非常重要。虽然我不是一个生来就细心的人,但我相信我可以做到。

  最后要感谢旗教研室和领导们给了我们新教师这样一个锻炼和学习的机会,通过这次活动,我受益匪浅,相信大家也都一样吧,未来的路还有很长,这仅仅把是一个开始,我相信人的潜力是无限的,只要我们心中有学生,不断去研究、去探索,我们这些新教师会成长的更加成熟,更加优秀。

音乐培训心得体会12

  我很庆幸能参加这次小学音乐光盘培训,通过听专家们的讲座和优秀教师的课堂演示,我真是大开眼界,以前对新课程改革的认识是多么的肤浅,现在的我对小学音乐在新课程改革已有了进一步的认识,对音乐的教学也产生了深厚的兴趣。下面我就以这一话题谈谈我个人的几个观点:

  一、创设情境,激发兴趣。

  激趣是指教师有计划、有目的地采用一定的方法、手段和措施,诱导和引导学生对当前所要进行的认知活动产生兴趣。

  1、注重情境的创设,激发学生兴趣。

  在学生进音乐教室时,根据需要适当播放音乐,同时通过课件展示“音乐课堂”等图片,使学生受到了音乐的启迪。墙上写上了音乐家的名言,几句话加上洁净的室内外环境和必不可少的音乐教学用具,使学生们在这样的环境氛围中进行音乐活动无疑使学生的情感和心灵受到了陶冶产生了兴趣。

  2、注重新课导入,激发学生兴趣。

  良好的开端是成功的一半。每节课的开始是很重要的,开头开的好,学生有兴趣了,对整堂课的授课质量起到很重要的作用的顺利进行。导入新课时,教师的神态和手势、眼神等也是创设情境的好方法。微笑进课堂,态度和蔼可亲,师生心灵的沟通,感情的融洽,孩子们在毫无压抑的气氛中学习音乐使他们产生了浓厚的.兴趣。

  二、教会学生正确的发声,让学生会体验美创造美。

  1、教会学生正确的发声,可以帮助他们培养正确的、优美的姿式。

  有端正的坐姿和规范的站姿是学唱歌的第一步,只有养成良好的歌唱习惯,才能发出正确的声音来。比如:在发声练习时,学生会出现抬高肩,伸下巴、吸气时会有响声,经过长期训练,养成了良好的习惯,就不可能出现以上的现象,发声自然会正确。长此以往正确训练,学生的坐姿、站姿就会显得端庄而优美。

  2、美妙的歌声陶冶人的情操、规范约否人的言行。

  会发出美妙歌声的人,他的言谈举止一定十分得体,表现出好的修养。热爱音乐的人,他是用歌声去表现生活,表现内心的喜悦,用歌曲的情绪去感染人和教育人。因此,教育学生热爱音乐,也是一个陶冶学生情操,提高个人修养的过程。

  三、音乐教学突出学生创造力的培养。

  学生的智力、创造力是在学习过程中逐渐发展的。在音乐教学中为学生设置一些难度适当的学习任务,并设计一些利于学生想学。想创造的学习材料,有利于培养学生的创造能力。如在创编节奏上,我先拍出两小节节奏。然后让学生模仿其第一小节节奏并在第二小节创编节奏,要求节奏不能重复,做节奏问答游戏。在此基础上,要求学生边拍节奏边创编短句,如苹果大苹果、我们去公园,等等。通过这个活动,对今后学生创造歌词及旋律做好了铺垫。

  四、应用激励性评价,激发学习兴趣。

  课堂教学中善于应用激励性评价,不仅可以增强学生的荣誉感、自豪感,而且可以活跃课堂气氛,激发学习兴趣。

  在教完一首新歌时,我常常让学生上台个别演唱、小组开火车唱等不同方式演唱来巩固歌曲,这样有利于调动学生的学习兴趣和培养学生的集体荣誉感。演唱之后,让个别学生进行评价,并提供评分标准,让学生自己担任评委相互评议。然后引导他们从歌曲的情感、音准、速度、力度等方面进行评价,最后评出〝优秀小歌手〞和一位〝最佳评委〞。这样,学生在欢乐的气氛中,不仅提高了判断力、音乐表现力和语言表达能力,而且还知道了自己的优点,明确今后努力的方向,更让学生变被动为主动。

  五、幽默教学活跃课堂气氛,激发兴趣。

  激发兴趣是在引导兴趣的基础上随着学生对认知对象的认识而激发起来的兴趣。高年级的学生,他们的身体正在发生着微妙的变化,他们的心理也在逐渐改变,往往难以预料,具有反抗精神,自尊心也特别强,所以教师要时刻注意自己的言行是否会影响到学生的情绪。此时幽默教学起到了事半功倍的效果。

  六、建立良好的师生关系提高学习兴趣。

  建立良好的师生关系能提高学生的学习兴趣。教学实践证明:教师只有在学生“亲其师”的前提下才能达到“信其道”。因此我除了注重师德修养,认真树立好自己的形象外,还认真地钻研教材,改变陈旧的教学方式,让学生广泛地参与到教学活动中来,给他们树立自信心和培养学习热情。首先,我们不要总担心孩子做不好,要相信孩子,大胆放手锻炼孩子的能力,让他们在老师的帮助下,通过分析比较得出正确答案。其次,树立信心。要想培养学生们对音乐的兴趣就要树立信心。针对不同水平的学生提出的学习要求也不同,让他们感觉到只要努力就会有获胜的希望。水平低的孩子在解决简单的问题后,再解决较难的问题就会觉得容易多了。培养信心的同时激发了学生学习的兴趣。

音乐培训心得体会13

  暑期参加了开发区教育局组织的中小学音乐教师培训,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高对这次音乐教师培训有一些心得体会。

  我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

  1、终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

  2、提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的`老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

  3、热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

  4、不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

  以上我通过这次学习的一些心得体会,在音乐这条路上我希望我能越走越远,在教师这条路上我希望我能越走越好,谢谢。

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