【精华】小学美术课教案20篇
作为一名默默奉献的教育工作者，时常需要用到教案，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。快来参考教案是怎么写的吧！下面是小编精心整理的【精华】小学美术课教案20篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
小学美术课教案1
教学目标：
1、了解年历的相关知识及用途
2、引导学生要珍惜时光, 利用各种材料,运用多种方法制作设计年历的图案。
3、通过年历的设计和制作,增进学生间相互协作的精神。
教学重点：引导学生要珍惜时光, 利用各种材料,运用多种方法制作设计年历的图案。
教学难点：引导利用各种材料,运用多种方法制作设计年历的图案。
教学案例:
一、 了解年历的相关知识及用途,引导学生要珍惜时光,并揭示主题:
1. 大家都喜欢过“六.一”节吧,谁知道今年“六.一”是星期几?你是怎么知道的?(看年历)
2. 了解年历的相关知识及用途。
3. 看着这一本本年历,你有什么感想?
(我们应当好好珍惜时间)
4. 那好,让我们抓紧时间,学习新的知识。 (出示课题: 做年历)
二、 新课:
时光不能倒流,但我们可以从旧的年历上学到新的知识。我们先看看:
(一) 年历上一般有些什么内容:
1. 月份、日期:为什么有些日期是用不同颜色标注?
(用不同颜色表明节假日,休息日)
2. 图像:观察几副年历,看看每副年历的图像有什么共同点?
(有一个主题,如:花卉、动物、人物等;风格统一,如:表现方法统一为剪纸、线描绘画等)
(二) 怎样做一副有特色的年历:
怎样做一副与众不同、有特色的年历呢?
1. 从年历的外形上创新:
2. 从制作方法上创新:
1) 从年历的.制作方法上创新:
2). 从图像的制作方法上创新:
3. 为各种人群的需要定做年历:
为了方便各种人群的需要,同学们不妨为一些特殊需要献出自己的智慧,如我们为了方便携带设计袖珍年历,你能为视力不佳的老人、不识数字的幼儿、自己的家庭等定做一些特殊的年历吗?(将数字放大,用太阳或花朵代表休息日……)
三、 学生作业:
同学们自由组合合作或独立完成一副年历的制作。
要求:
1. 风格各异;
2. 各具特色;
3. 制作精致。
四、 教师巡回辅导:
注意学生年历外形和图像,日期的比例;制作的精美;表现风格是否统一;学生分工是否合理等。
五、 将自己的年历展示在教室里,老师与学生相互交流意见。
小学美术课教案2
教材分析：
本课学习内容为命题方式的记忆想像画。生日是儿童年年经历着的，自己、家人和朋友过生日时的自豪、幸福、快乐等诸多感受，成为儿童最为甜蜜的回忆。本课即围绕生日快乐开展一系列的学习活动，用绘画的语言大胆地表现生日中最开心、最富有情趣的场面。
本课表现的是以人物为主的画面。教材呈现的三幅学生作业各有所侧重，中间的一幅画，画面主体形象特别突出，运用红色系列为主的色彩表现了爷爷过生日吃寿面的温馨与愉快；右下图画了一群小朋友围在一个大大的蛋糕旁，尽兴地吃蛋糕的情景，他们的.神情、动作各异，画面想像丰富，夸张地表现了分享蛋糕的快乐。右上图利用深色的背景衬托出熊熊燃烧的篝火和舞蹈的人物、动物等。教学通过游戏指导学生表现人物不同的动态；运用对比教学强调突出画面的主体；利用多媒体进行演示，让学生感受运用暖色为主的色彩能表现画面欢快的气氛。
教学目标：
1、学习人物画的表现方法。
2、培养学生对生活的观察能力和记忆能力，发展想象能力和绘画表现能力。
3、培养学生热爱生活的情感。
教学重难点：
营造愉快的教学氛围，表现生日开心的场面。
教具准备：
贺卡、范画、彩笔。
教学过程：
一、组织教学：
检查学生带相片情况。
二、导入新课：
1、多媒体播放音乐《生日歌》全班同学齐唱生日歌。2、引出课题——《生日快乐》。
三、记忆交流：
1、哪位同学愿意上台来与同学们分享你过生日时的快乐心情？请你把当时拍的相片展示给同学们看看。2、与同桌说说你过生日时的场面。
四、游戏指导：
1、在四人小组里选出一个组长负责抽出一张纸，规定人物的动作。
五、比较分析：
1、请同学们观察书上的三幅作品，说说哪一幅画的场面最生动？2、这些作品用得最多的是什么颜色？
六、创作表现：
1、作业要求：按自己的想法，大胆地表现生日中开心的场景，要求突出画面的主体。
2、学生作画，教师引导学生用以暖色为主的色彩来表现生日时欢快的气氛。
七、交流评析：
1、请你把你的画与同桌说说你画了什么？2、同桌互评，比比谁的画最有创意、场面气氛最欢快。
小学美术课教案3
一、设计理念：
神奇的大自然变换无穷，我们每天亲近她，细细体味着阳光、冰雪、风雨、雷电带来的温暖、寒冷、凉爽和震撼……三年级的学生，能够关注生活中的一些事物和现象，本课的学习内容和学生的生活经验密切相关，平时学生就积累了一些关于风的感性体验和一定的理性分析，并能对常见的自然现象进行分析和简单的描绘。他们上课思维活跃，敢于想象，乐于动手。通过媒体资料的进一步了解和小组探讨，培养学生从生活中熟悉的经历和现象中去发现问题是很有益的。
二、教学目标：
1、了解各种性质风的特点，学习风的表现方法；
2、培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力和绘画表现能力；
3、促进学生的思维能力、想象力和记忆力的发展；
重点难点：
让学生感受风在不同季节时的特点；
让学生初步掌握运用绘画形式表现风吹来时的情景；
如何运用不同绘画形式表现风吹来时的情景；
教学准备：
教师：CAI课件、范作、示范教具
学生：绘画工具
三、教学过程：
(一) 引导阶段：
1、师：请同学们闭上眼睛，用心倾听，听到了什么声音？想象到了怎样的场面？
生：（惊喜的异口同声回答）是风的声音！板书课题：风来了。
分析：利用听觉来让孩子们初步感受风，看不见摸不着的风，说出这是不同的风声,自然也联想到不同的画面效果.很快地就进入到情境中了。开门见山直奔主题。
2、实验：风扇和柳树（模型）。
师：仔细观察当风吹来的时候，柳树会发生什么变化？想想当风速、风向发生变化时，又会有什么不同？
这个时候有个学生自告奋勇的提出：老师，让我来试试！
大家在观察中顺利得出下面的结论：
A、强弱不同，摆幅不同； B、和风的方向一致。
分析：让学生亲身经历这一变化过程，联系生活实际他们就能很快总结出我要引出的'两点，自然且巧妙。让学生自己体会出物体随风而动和风的大小对物体的影响。这一环节的设计为进一步了解本课做下了很好的铺垫。
（二）发展阶段：
1、师：和电闪雷鸣一样，风是一种常见的大自然现象,你见过什么样的风？带给你什么样儿的感受？
生：大风、微风、狂风……
在互相交流的过程中解决这样几个问题：
A、不同的风对四周景物影响一样吗？
B、不同季节的风给人感觉一样吗？
C、表演：大风吹来的时候我们怎么走路？
（欣赏各种风的录象后讨论）
分析：这一环节不仅检验了学生的观察事物辨别事物的能力.同时也更好激发了学生的学习热情,他们的兴致更高了!学生和教师之间通过网络获得图、文、声并茂的教育信息进行学习，并与其他学习者进行即时的交流，实现实时交互式教学。
2、讨论：
师：看完这段录象你有什么感受?有的风威力那么大，我们可以转换利用它吗？
分析：了解风的形成、认识飑风、水龙卷和陆龙卷风.能在美术课堂上也接触到了一些自然知识让学生情绪非常高涨，生动有趣的场景激活了学生的思维，诱发了学生探究的动机，使学生进入了主动探究的学习状态，在他们的脑海里勾画出了各种风的景象，也为后一步的作画铺下了良好的基础。
3、师：其实风是看不见也摸不着的，那在绘画中我们怎样表现风来了的效果呢？
A、线条表示；B、物体所发生的方向变化。
出示三幅图片，分别是晾挂的衣服、高楼大厦、蒲公英。
师：当风吹过的时候，哪些物体会发生变化？怎样变化？
生：不同的风会使物体发生不同的变化。如…..
（翻转图片，肯定学生的预测）
师：你能用线条来尝试画画风向吗？
（接着拿出一幅旋转着的树叶的图片引导学生）
这种风又有什么不同？
4、（出示画面一静止的画面）
师：当大风吹来的时候画面中哪些物体会发生变化？鼠标点击学生说到地方，肯定学生的结论。
5、（出示画面二——有几处错误的画面）
师：这幅作品画的如何？有什么不足之处吗？
分析：三幅巧妙的范作引导学生预测风来的时候会有什么变化以及风的方向，他们联想到不同性质的风会取得不同的效果，培养学生的审美能力和分析判断能力，使每一位孩子都得到锻炼和提高。
6、欣赏分析画家与学生的作品。
①这些作品各表现的是什么场面？
②表现不同的风画面的色彩有不同吗？
③画法有什么不同吗？带给你什么不同的感觉？（可同桌互相讨论后回答）
分析：这环节主要培养和提高学生的艺术审美修养、欣赏能力、语言的表达能力。也是锻炼学生自主探究、小组合作的学习能力。
（三） 动手实践，应用创新：
师：想把自己的感受和经历告诉大家吗？准备画什么？画面色彩？线条？物体？
生：谈谈自己的构思.
分析：给孩子们一个自由的空间，让他们运用今天所学的知识，根据自己已有的生活经历、结合自己的喜好选择表现形式和画面色彩，表达自己内心对风的感受，从而达到让学生能够学以致用的目的。
（四） 交流成果，互相评价：
选择部分典型作品进行展评，让学生自己观察，总结对作品的感受。
分析:通过引导，学生能说出好的作品好在何处，它们又有什么可以相互吸纳的优点？并对有的作品提出建设性的修改意见。在学生对作品进行自评和互评的过程中，各种富有个性的创作思维得到相互碰撞，是对自己审美意识的养成与提高。
（五） 深化主题，拓展延伸：
师：除了绘画表现风，谁还可以用别的方式表现？
生：音乐、舞蹈、诗歌……
师：你可以为大家表演一下吗？
师：同学们棒极了，这节课你有什么收获和体会？
老师发现还有几位同学是共同合作的，用的是剪贴的方法，主题突出，色彩鲜明。还有几位同学的画面构思巧妙，还有很多同学的作品非常出色，下课了大家可以继续互相交流传看，把你的意见告诉他们，相信你们会共同进步的！
在咱们的身边随处可以见美好的事物，只要你有一双善于发现的眼睛，我们的世界将越来越美好！
小学美术课教案4
教学内容与目标：
知识：通过欣赏学习，能够比较、分析、描述塔的特征，并且能够设计塔的外形，进行简单的装饰。
能力：通过讨论，探究塔的结构及特征，研究表现方法。
情意：培养创造能力，了解塔的知识，培养爱国意识。
教学重点与难点：
重点：把自己见过的塔画下来，或设计一座既漂亮又有新意的塔。
难点：根据塔的特点，设计新颖，有新意。
学习材料：
各种塔的资料、图片、电脑课件等。
教学过程：
一、调查了解：
1、塔的历史发展。
2、谈谈我们看过的塔。
3、我们周围有什么样的塔。
教学意图：
培养学生收集处理信息的能力，养成善于观察生活的习惯，以及培养学生的表达能力。
二、欣赏感受：
1、相互欣赏课前收集的各种塔的图片。
2、欣赏书中各种塔的图片：（可以用课件）
（1）、学生思考问题：
塔由几部分构成？
这几种他有什么不同之处？
你喜欢什么样的塔？为什么？
（2）、我们大家一起看世界上的名塔。
思考： 书中展示了什么塔的图片？
三座塔分别建造在什么时间？
三座塔各有什么不同？
三座塔分别是用什么材料建造的？
你看后有什么感受？
教学意图：
通过大量的图片欣赏，让学生了解不同塔的结构和材质，各种塔的造型；通过观察比较，认识塔的不同之处。并感受不同风格的美感。从而为下一步创作塔的造型打下一个基础。
三、探讨研究：
1、欣赏书中塔的作品：
2、研究一下塔的表现方法：
如果你现在就是一个小小的设计师，你准备设计一个什么样的`塔？
教师提示：（1）、先画什么？再画什么？
（2）、怎样让塔更美观？
（3）、可以在什么上画？用什么方法？
教学意图：
欣赏童稚的学生作品，贴近学生的情感体验。肯定学生的不同的绘画步骤，主要表扬表现形式丰富，思路有创作的学生。
四、实践创作：
1、作业要求：可以表现生活中的塔，也可以自己设计一个造型新颖的塔。要求构思独特，构图饱满，形象生动，色彩艳丽。
2、学生创作，教师巡回指导。
教学意图：
鼓励学生大胆观察、联想、创造，让学生感受创作的乐趣。
五、展评学生作品。
1、引导学生在构思、构图和色彩等方面进行欣赏评价。
2、谈谈创作感受。
教学意图：
培养学生欣赏作品的能力，感受创作的乐趣。
小学美术课教案5
教学目标：
1、通过描画自己的影子，感受图形的外形美。
2、通过和添加的表现手法，对简洁图形的艺术美有初步的了解。
3、在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。
4、培养学生的观察力，及爱国主义情感。
教学重点：
1、了解中国的皮影戏。
2、寻找影子在光的照射下产生变化无穷的造型。
3、描画的影子清晰并且造型基本准确。
课前准备：
1、收集剪影作品
2、在大自然中寻找影子（在投影仪的照射下，在太阳光的照射下产生变化无穷的影子造型）。
3、收集马蒂斯的剪纸作品。
4、浏览中国皮影网。
教时数：
2教时
教学过程：
第一课时
一、导入
小朋友肯定看过《猪八戒吃西瓜》、《人参娃娃》、《金色的海螺》、《红军桥》、《济公斗蟋蟀》、《渔童》等诸多美术影片，小朋友有没有觉得它和其他的卡通片不同呢？我们给它一个恰当的名称叫做皮影戏，这些影片都是吸取皮影造型与动作技巧来制作的。那小朋友知道有关皮影戏的哪些知识呢？
二、讲授新课介绍皮影
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。
皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。
皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年来，深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。不仅如此，皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种，就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理，以及皮影戏的表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。西方世界从十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界文化名人，对中国皮影戏艺术都曾给予过高度的评价。建国后，毛泽东、周恩来等国家领导人，也曾多次以皮影戏来招待国内外宾客。然而，皮影戏艺术在遭遇“*”劫难之后至今未能扭转。皮影戏中人物、景物的造型与制作，却又是属于我国的民间美术范畴。它的艺术风格，在民族艺苑里也是独树一帜。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。皮影人制品（简称影人）不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏价值，所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人。
看来我们中国的民间艺术真是了不起啊！刚才呢，小朋友已经了解了皮影的原理，那我们小朋友是否可以到大自然中，在我们玩的游戏中去找一找呢？譬如：在太阳光下，观察自己的影子以及大树和其他事物的影子，感受影子的奇特造型，（师在投影仪的光照中用手做出各种动物的形状）。
小朋友也可以自己来试着做一做各种造型，感兴趣的同学可以描画下来。并思考在不同光线下影子的不同变化。
三、布置作业
寻找生活中更多的影子造型，了解皮影的相关资料，及制作。
四、小结
教学随感：
学生了解了皮影戏的制作原理和方法，也明白了根据太阳方向的不同，影子的方向也不同，为下节课的.作业打下了铺垫。
第二课时
教学过程：
一、导入
上节课我们一起欣赏了皮影，也知道了它是我们中国优秀民间艺术的一种。同学们如果还有知道更多内容的，可以和全班同学一起交流。现在我们生活在信息技术高速发展的年代，小朋友们可以利用电脑查找我们需要的各种知识，真是又快捷，又省时间。不会的可以求助你的爸爸妈妈，和老师。
二、讲授新课
今天我们一起来认识一下世界艺术大师——马蒂斯。
（一）欣赏他那独具风格的剪纸作品。
马蒂斯他用剪刀创造的植物世界，色彩鲜艳，造型简单、有趣，充满动感，使人感受到他对生命充满乐观的精神。
本来马蒂斯只用油彩画画，后来他发现了色纸。他先用色纸做出布局，再开始画。剪刀能剪出千变万化的图案，线条简单有力、色彩鲜艳明亮。
马蒂斯真正剪纸是在年纪较大时。有一次开刀，身体复原期间，只能做一些不吃力的工作，像画素描或剪纸，才发现剪纸比绘画更有趣味性。马蒂斯的剪纸看起来很简单，变化却很多。红色、橘色、蓝色的树页，果实、美人鱼、鹦鹉，像是一首大自然的组合曲；同样简单的线条，也可以变化充满旋涡动感的海洋。
他说，在剪纸的过程里，并不知道要剪出什么，只是完全信赖他的手，当他剪出一只鹦鹉时，他觉得自己就变成那只鹦鹉了。剪纸使他重新找到了自己。
在大自然光的造化下，出现了很多意想不到的独特效果，请同学们把你观察到的奇妙景象和其他小朋友交流一下，老师看看谁最勇敢？
（二）发展阶段
1、再现影子——可以通过投影仪描画影子，也可以通过太阳照射描画影子。
2、再造影子——通过对物体的旋转、观察由此而产生不同的影子变化。了解物体外形结构与影子之间的关系。
3、创作影子——学生在太阳光下做出各种姿态互相描画。创作出美丽的影子。
4、美化影子——在描画影子的画中进行联想和添加，使它成为一张完整的创作画。
（三）欣赏书中图例，并谈谈感受。
三、布置作业
画有趣的影子
作业要求：
1、合理的构图，使影子作为主体鲜明而饱满的画出来。
2、描画的影子清晰，造型基本准确。
3、在影子造型的基础上，可以进行大胆添加和美化。
四、学生作画，教师巡回辅导
五、讲评
六、小结
每个小朋友画的都非常有自己想法，老师很高兴。希望你们继续做一个有自己思想，爱动脑筋的好孩子。
七、课后拓展
1、向大师学画，运用色彩组合和变化。完成具有装饰意味的影子画。
2、试着做做你熟悉的故事中的形象把它做成皮影戏。
教学随感：
由于上节课的分析和范画的欣赏，学生以基本了解光源不同，影子也不同，影子是不断变化的，从学生的作业来看，已经理解了科学的判断，作业情况很好！
小学美术课教案6
一、教学目标：
１、学习和尝试染纸的技术和方法；
２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识；
３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。
二、教学重、难点：
教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。
教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。
三、教具学具：
扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。
四、教学设计思路：
本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。
教学过程：
一、激趣导入，欣赏感受
１、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。
（１）教师简单介绍扎染的特点和方法。
（２）学生交流发表自己的`欣赏感受。
（３）板书课题——美丽的染纸
２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。
（１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。
（２）学生讨论交流欣赏感受。
（３）激发学习欲望。
二、观察探究，了解技法
１、观看制作方法视频。
（１）教师播放制作方法视频课件。
（２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？
（３）学生观看视频。
（４）讨论、发言。
（５）教师小结。
２、探究发现折叠方法。
（１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。
（２）分组探究折叠方法。
（３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。
３、尝试染纸过程。
４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。
（１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。
（２）学生谈自己的设计打算。
三、制作实践、感受色彩魅力
１、学生染纸实践，教师提醒注意事项。
（播放音乐《春江花月夜》《高山流水》）
２、教师指导学生设计制作。
四、美化装饰，设计应用
１、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。
２、学生讨论发言。
五、展示评价，拓展延伸
１、学生展示自己的染纸作品。
２、相互交流评价。
３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 ４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。
六、作业要求：
1。每人四幅不同折法，不同色彩的染法。
2。点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。
3。折纸、剪纸可以自己设计花样。
七、板书设计：
美术的染纸
制作过程：折、夹、挤、染、展开。
种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
小学美术课教案7
教材分析
在感情世界里，有一个字叫“爱”。有了爱，便会生出许多联想，许多感受，许多心情，许多渴望。孩子便是爱的结果，爱把孩子和世界紧紧连在了一起。家是我们一生的港湾，是孩子们赖以生存与成长的地方，每个人都应该拥有并热爱自己的家，“爱”便由家而开始……
家是我们一生的港湾，是孩子们赖以生存与成长的地方，每个人都应该拥有并热爱自己的家。在小学生的生活范围里，最熟悉的环境莫过于是自己的我爱我家，且家中每一个角落、每一件物品都承载着他们的情感，让他们回忆、牵挂，我爱我家对父母亲及其家人更是一往情深，永远依恋。《我爱我家》是在这样一个情感基础上编排的，因而对它的学习与表现具有特别意义和诸多内容，也有较大的教学拓展余地。
教材我爱我家在编排上考虑到了家的空间秩序和情感的由浅入深，教材安排有父亲、母亲的'照片，用于教学时对男女不同形象特征的区别与把握，使学生能举一反三画出自己父亲、母亲的形象与性格，加深对双亲的认识。学生作业分别从线描画头像、画全身像和表现家中快乐生活的不同场景，体现家庭生活的丰富多彩，也暗示可以用不同的绘画工具和不同表现形式来画父母之像、来画家人的生活。通过遴选，呈现在教材上的应该是最合适的：温暖、美观、实用，可作为教学时对家的认识与生活追求的一种标准。
学情分析
1.学生主体条件。
很多时候儿童都能够用五彩画笔创造出造型奇异、色彩丰富的内容，在此基础上只要老师给予的是鼓励与支持，他们就更能将自己听到、看到、想到的，信心十足的表现出来。选择温暖、美观、实用的家居图片，通过对同龄人创作的“家”的优秀美术作品，丰富学生的表象素材，打破学生僵化的思维，拓宽学生的联想空间。但教师除了适当的引导与促进外，不过多地示范和讲解，以免禁锢学生的思维。在教学过程中，评价用语也应尽量是肯定与鼓励。
2.适宜学生的工具。
考虑到开发学生创造思维和培养探索精神以及体验成功教学法的需要，同时也考虑到二年级学生的年龄特点，学生准备水彩笔、油画棒等绘画常用材料，让学生坚决自信地“照着自己的意思去做，”教师不进行范画，不限定创作规则，实施表现材料的自由选择制，以最大限度地发掘儿童的表现可能性，激发他们的学习兴趣。
教学目标
进一步了解自己的家人，自己的起居环境，学会制作立体纸相框。
1、引导学生凭记忆画出自己家的一隅，给父母家人画像或画一幅表现家人生活场景的画。
2、培养学生更好地热爱生活与家庭，孝敬长辈，珍惜快乐幸福的童年生活。
教学重点和难点
重点：引导学生给父母家人画像或画一幅表现家人生活场景的画。
难点：如何画出父母家人的形象与性格。
小学美术课教案8
一、教学目标
在教师的引导启发下，学生通过在网络中自主学习进行一次愉快的欣赏，经历一次审美的体验。初步懂得美术可分为四大类别。
二、教学重点、难点
美术可分为哪几大类？每一大类又可分为几小类？
三、教学环境
局域网；Internet；书本及相关文字资料。
四、网络资源
教师提供与主题相关的`网址，并指导学生查阅相关网页。
五、教学过程设计
（一）启发引导，揭示课题
课题：美术分类知识
（二）欣赏导入，讲授新课
1、提出问题。（出示四张图例及美术分类知识大树）
自学要求：美术分为哪几大类？
2、学生自学。
3、提出问题。
内容：美术的分类
4、反馈交流。
美术可分为四大类：绘画、工艺、建筑、雕塑。
自学要求：
A.分组学习绘画、工艺、建筑、雕塑四大类中，还可以分为哪几小类？
B.从每一类中，选出你最喜欢的作品，告诉大家。
5、学生分组自学。
内容：绘画、建筑、雕塑、工艺分别包含哪些内容，代表作品有哪些。
6、反馈交流。
A.从种类上分， 绘画包括：油画、水彩画、素描、中国画、版画等。
B.从时间上分，建筑包括：古代建筑、现代建筑。
C.从工艺手段上分，雕塑包括：圆雕、浮雕、透雕。
D.从用途上分，工艺包括：实用工艺美术、观赏工艺美术。
2）师生交流每一类的代表作品。
（三）学生练习
1.书上内容欣赏，分组讨论完成练习1。
2.学生分组完成"美术分类"填充练习。
（四）教师小结
（五）拓展练习（可以课后完成）
自学要求：从互联网中进一步了解，绘画、建筑、雕塑、工艺的相关知识，并下载交流。
六、教学设计表
七、教学流程图
小学美术课教案9
课时安排
1课时
教学目标
学生能够用画笔或彩纸等材料创作出自己心目中的吃虫植物。过程方法
学生通过听故事、欣赏教学光盘，感知吃虫植物的形体特点和吃虫过程，并用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。进而创作表现心目中的吃虫植物。
情感态度
1．提高学生的想象力和动手动脑能力。
2．开阔学生的眼界，增长知识，培养学习兴趣。
3．培养大自然的情感。
教学过程
设计预设教学路径预设学习活动
备选方案
导入：
1．大自然中的动物、昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？
2．吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？
3．你知道有哪些植物呢？
新授：
1．点击教学光盘，请学生欣赏吃虫植物图片，指导学生了解吃虫植物的形态特征。
2．交流你能说说吃虫草为什么要吃虫子吗？
3．总结吃虫植物的特征。
4．播放教学光盘，播放吃虫植物的吃虫过程。
5．讲讲吃虫植物的作用。吃虫植物吃的一般都是害虫，它们对维护生态平衡有重要的`作用，它们是人类的朋友。
6．拿出吃虫植物教具，让学生直观的观察、触摸。
请学生用自己喜欢的方式表现吃虫植物。
1．先让每个小组同学讨论一下用什么方法表现。
2．教师辅导时，鼓励学生大胆创新，对有创意的作品及时给予表扬。
3．作品讲评请每一小组选代表将创作完的作品展示给同学看。介绍相互提出改进意见，取长补短。
教学小结
1．教师谈话：同学们，通过今天的课你们有什么收获？
2．教师小结：我们通过今天的学习找到了一个好朋友，下面我们一起唱《找朋友》这首歌。学生倾听（学生知识介绍）学生好奇地欣赏，仔细观察各种吃虫植物的形态特点，并根据画面想像描述。学生自由发挥。学生试说。学生观察吃虫植物是怎样吃虫子的。学生听老师讲，增强保护意识。学生表演吃虫植物捕食虫子。学生创作，可以用彩笔描绘，也可以手工制作。学生说一说创作的构思和内容。学生可用简单的一句话来表述，或谈一下自己对这节课的感受！学生齐唱《找朋友》这首歌，下课。也可以拿出吃虫植物教具直接导入学生也可以描述吃虫植物是怎样吃虫子的。教师巡回指导。
辅导要点：
构思新颖；抓住吃虫草的特点；背景关系的处理。学生也可以离开座位
小学美术课教案10
教学目标：
1、知识技能目标：
a) 能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。
b)能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。
2、 情感态度：
通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。
3、学习策略：
引导学生自主探究;
教学重点：
引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。
教学难点：
利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图
教具：
杨景芝《线的认识与表现》VCD
克立作品《奔流》
毕加索《牛头》
其他图片
教学过程与方法：
(一)教学过程结构：
○板书
直接导入：提出主题
1、观看
○课件
2、欣赏、感受
○线与图片
3、小组班级展示
观察 触摸 同组描述 分享自己的直、曲物品
4、评价最佳评论
全班展示
好在哪
学习欣赏作品
5、学生分析
教师分析
6、试一试
完成直曲线画面
7、展示(收拾与整理)
(二)教学过程结构说明：
教具准备：直曲线课件，大量的作品。
学具准备：课前教师布置学生收集“曲”或“直”的物品和胶水、剪刀等学具，带到课堂。
教学过程：
1、师：“这节课我们谈论‘曲’与‘直’。”
教师板书“曲曲直直”。
2、师：“在课前老师先带你们一起去看看线条家族中的曲曲直直”。播放课件《线的认识与表现》，了解直线与曲线的类型及他们给人们的感觉。
(绘画中的线具有丰富的表现力，线有许多的变化，这些变化使线的美感具有无穷的魅力。线的种类大体有直线和曲线两类。直线有：垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线等。曲线有：弧线、波浪线、螺旋线等。不同的线给人的感觉不一样。欣赏范图：这是幅山涧流泉的照片，流水形成的优美曲线会给我们柔和、流动、轻快的感觉;而另一幅岩石图，挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量的感觉。垂直线给人庄严、挺拔、高洁、希望和正直的感觉;霍克纳作品《更大的水花》使用许多水平线，水平线有平和、安定、静止的感觉。螺旋线则有变化、运动、紧张和不安的感觉。规则的曲线、使人感到明朗、整齐圆滑有序;自由曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。)
3、师：“你们也带来不少曲与直的物品，互相观察、细心触摸、再跟同组的同学介绍，一起感受一下，特别要讨论一下这样的'直或曲的物品带给你什么感觉。注意：每一组评出一位最佳介绍(评论)员。”
学生小组讨论，师注意引导学生养成良好的交流讨论习惯。
学生分组介绍，讨论。
4、直与曲物品展示。
师：同学们，推出你们小组选出的最佳评论员，带上你们的物品上来介绍，与全班同学分享。注意听、看、不同的物品给人的感觉不同，你适当时候可以举手发言表达。
5、图片欣赏，分析：作品中的曲线、直线或材料用得好吗?
克立《奔流》、毕加索《牛头》、陈半丁《凌波》、儿童作品《卡车》
《时尚卷发》
6、师：用你们手中的材料，想一想可以组成什么样的作品?小组之间试一试。
7、作品展示，评出有创意的作品。环境收拾整理。
小学美术课教案11
教材分析：
教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内部实质意义,同时,紧密联合小学生的生活实际和兴趣与需要。
教材凸起艺术学习的价值；隐含学科知识技能,在低班级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点,注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分开采单位正题的人文精力内涵,从和小学生密切相关的生活中选择人文正题,并注意单位正题的延伸与拓展。教材内部实质意义凸起趣味性、游戏性、注重过程与参与。
教学重点、重点：
在教学中要关注学生的主体性和参与性,正视适合小学生的心理和熟悉发展规律,激发少年儿童的活泼、朝气和对艺术的向往与憧憬。
不盲目的把艺术学科简单的叠加,而是强调学科之间的连接与互渗。
教学目标：
知识和能力：
通过不雅赏和各类美术作品的形与色,能用简单的.话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美功德物,从中体验生活的乐趣；帮忙学生熟悉和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程当中强调趣味性的美术学习,教学内部实质意义和活动方式要充分考虑开放性、立体性,培养学生的创新精力与实践能力,形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程当中,通过参与美术实践活动获患上身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣,获患上对美术学习的持久兴趣；可以兴许表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习的过程当中激发创造精力,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
全册教学进度
周次
第一周欣赏《冬日戏婴图》
第二周《画自己》《长呀长》
第三周《太阳》《漂亮的瓶子》
第四周《洗澡》《船》
第五周《手形的联想》《兽王大王》
第六周《可爱的动物》《介绍我喜欢的玩具》
第七周《春天的色彩》《用春天的色彩装扮自己》
第八周《我们身边的线条》《下雨了》
第九周《童话城堡》《钓鱼》
第十周《好吃的水果》《伙伴》
第十一周《花的世界》
第十二周—第十七周补充22工程内部实质意义
第十二周—第十四周剪纸系列
第十五周—第十七周卡通画
第十八周考试
第十九周评卷登分
欣赏封内作品：《冬日戏婴图》
「冬日戏婴图」是北宋末的苏汉臣所绘,苏汉臣是北宋末的汴梁人,靖康之难后,追随宋室,迁居钱塘。详细生卒年已经不可考,大致的活动时间为十一世纪末叶至十二世纪中期。他多年以前曾当过民间画功,宣和年间被征入徽宗画院。擅长画佛像及人士,其中尤以童婴题材最为人所赞赏。画画的人最知道人士是最难画,苏汉臣会被艺术家皇帝宋徽宗所心爱的缘故原由就在于苏汉臣的人士非常唯妙唯肖,连最难画的小孩童粉嫩透红的皮肤都画的无懈可击,真正使人赞叹不已,怪不患上故宫每次外展,岂论到哪里都带着冬日戏婴图展出,实在不愧是馆藏精品。
画中毛绒绒可爱的小猫,正让一对小姐弟玩患上不亦乐乎,小猫亦跳跃于其间！庭院里,梅花、山茶正开患上缤纷,姐姐拿着漂亮的彩色的旗帜,弟弟拿着红线绑着的孔雀羽毛,似乎正在比赛看谁的东西能吸引小猫的注意。这下可让小猫伤透脑筋了,真不知该选谁才好?而全画铺陈,无论山石皴法,婴儿口、眼、与手皆表现的活灵活现,让驻足画前的您,x那间,彷佛听见自己往日童婴时期嬉戏的欢愉喜悦。本画虽无款印,然不雅本幅笔墨,与苏汉臣秋庭戏婴图及其接近；无论山石皴法,婴儿口、眼、与手,皆无一不神似；而画幅尺寸大小二者亦复相若。种种的风格表现o应可认为是出自于同一位画家手笔,也可归为苏汉臣另一幅卓越出色的作品,今载于故宫书画录第三册。
小学美术课教案12
课前准备
(学生)画纸，绘画工具。
(教师)，水粉画工具等。
教学过程
1.实验引入，揭示课题。
（1）在一个大玻璃杯里倒入黄颜色的水，然后慢慢地加入蓝颜色水。提问：请问玻璃杯里水的颜色有什么变化？（颜色慢慢地由黄变绿直到变成蓝色）
（2）小结：色彩的世界充满了无限的神奇！在今天这节课上，我们将进一步来学习色彩理性方面的知识，我们将认识色彩的三大要素：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。像刚才的实验中我们看到颜色在色性上慢慢地产生变化，称为色彩的渐变。
出示课题：《色彩的世界（二）》。
2.排列游戏，理性分析。
（1）将刚才两种颜色水的变化用色彩卡片排列出来（由黄色排到黄绿色、绿色、蓝绿色，再排到蓝色）。
（2）将黑板上的其他色彩卡片按照颜色的渐变排列（由绿到粉绿到白色，由绿到黄绿到黄色），并作相关的色彩实验游戏。学生观察、感受。
（3）出示示范图片，让学生把眼睛眯成一条线来观察，感受色彩的明度变化。
（4）小结：
①色相：在刚才的活动中我们看到了色彩在变化过程中呈现出了不同的相貌，这就是色彩的色相。红橙黄绿青蓝紫就是七种不同的色相。色相是色彩的最大特征。
②纯度（彩度、饱和度）：在活动中我们还看到色彩在渐变过程中其纯度也发生了变化。色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色彩成分的比例。含有色彩成分的.比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色彩成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。
③明度：明度是指色彩的深浅、明暗程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。二是各种颜色的不同明度。
色彩的色相、纯度和明度三特征是不可分割的，在色彩学上也称它们为色彩的三要素。
3.深入生活，感受色彩渐变。
我们不仅要感激色彩为我们带来的视觉美，更要学会用心灵捕捉生活中的色彩。色彩本身就是一种语言，有时不用具体的形象，美丽的色彩世界通过一年中四季的变化，它就可以告诉你它存在的意义。
（1）提问：在生活当中，哪些地方能看到渐变色彩？
（2）学生讨论，教师小结：早上朝霞升起的时候能看到渐变色，晚上很多大型霓虹灯色彩是渐变的，天空是渐变的，海水是渐变的……刚才大家所说的都是生活中所观察到的渐变色彩,实际上有一种绘画中也常用渐变色彩,就是装饰画。
（提示：讲解色彩知识包括色彩的明度、纯度、色相的理解，阐述色彩的冷暖变化。）
4.欣赏教材，观察分析。
（1）提问：观察这些不同的色彩推移作品，说说它们的色调特点。运用渐变色彩画出来的画与普通的画有什么不同的感觉？
（2）小结：画面有十分奇妙的光感与空间感。
5.讲解示范，明确要求。
（1）选择好渐变的色彩，想一想将这种色彩变成另外怎样的色彩。
（2）颜料里不要随意加水。
（3）渐变色彩的第一格颜色就是直接挤出来的色彩，比如红色，然后慢慢地在红色里加入黄颜料，要把握好色彩渐变的度，越往后黄色越多，最后一格就直接用黄色涂上。
（4）不要涂出框格子外。
6.学生作业，教师巡视指导。
作业要求：
（1）在一排方格内完成三组色彩的推移。如图（可以选择自己喜欢的色彩）：
（2）选用恰当的颜色，运用色彩推移的方法为空白图案填色，要求画面工整，颜色搭配适当。
7.作业讲评，小结下课。
鼓励学生在今后的色彩绘画中多尝试渐变色，并出示优秀的学生作业进行欣赏、小结。
准备一幅你认为最有色彩感觉的绘画作品在下一节课展示。
小学美术课教案13
(一)课型定位：重点课
(二)本课分析：本课属于“造型.表现”学习领域的内容，通过本课的学习，学生能够初步了解勾勒填色激发方面的有关知识，学生并能够运用这一技法表现物象，提高绘画的表现能力，同时培养对祖国传统绘画艺术的情感。
(三)教学目标及重难点
1. 知识与技能：学生通过观察，欣赏，了解水仙花的结构、颜色和婀娜多姿的形态，感受水仙花的自然美。运用勾勒填色法进行表现水仙花。
2、过程与方法：运用ipad来表现水仙花的造型。
3、情感态度价值观：通过欣赏活动，丰富学生的审美感受，进一步激发学生对祖国传统绘画艺术的热爱之情。
教学重点：学习用ipad表现水仙花。
教学难点：叶子的前后穿插，花的不同形态。
(四)媒体使用
电脑(ipadkeynote、drawingbox、黑板)
(五)教学过程：
教学意图
教师活动
学生活动
媒体使用
导入新课
对水仙花的有一个初步的印象。
介绍水仙花的基本知识
了解水仙花的叶子和花的形状和颜色
了解写意画所表现的意境美。
了解如何使用ipad表现水仙花
古诗导入新课，提问：这首诗描写的是什么花?展示图片——水仙花。
水仙花挺拔、清新、高雅深受文人雅士的青睐，也是画家们喜欢表现的题材，今天我们就来学习水仙花一课。板书课题。
我们一起来了解一下水仙花：
水仙花是我国的`十大名花，属于石蒜科多年生草本植物，全球有几十种，花色很多种，有单瓣和复瓣两大品系，可塑造成千姿百态的造型盆景。水仙花是吉祥纯洁和高尚的象征。
我们 一起来近距离领略这吉祥之花的美，请同学们仔细观察水仙花的花和叶。说一说水仙花的花和叶的外形及颜色有什么特点?
叶子是带状，每朵水仙花上有六片白色的花瓣，中心还托出一个金黄色的杯子状的副冠，里面还隐约可见的花蕊，这样美的水仙花在画家的笔下又是怎么表现的呢?
小学美术课教案14
一、教学目标
1.认识蝴蝶的基本构造、对称特征及纹饰特点。
2.通过做做、玩玩，学习纸蝴蝶的基本制作方法，提高学生对手工制作的兴趣。
3.培养按程序学习、制作的良好习惯。
二、教材分析
1.编写思路。
蝴蝶舞姿翩翩，纹饰亮丽，美丽动人，是学生乐于欣赏、喜于表现的内容。学习纸蝴蝶的制作，学生肯定喜欢。
纸蝴蝶的制作过程，是学生造型能力、创造美的能力和动手做的能力得到训练和提高的过程。通过做做、玩玩，增强学生的学习兴趣，这同时也是学生将学到的知识化为能力的过程。
2.重点、难点。
重点：学会用对称的方法剪纸蝴蝶。
难点：做出式样、纹饰独一无二的纸蝴蝶。
三、教学设计
●方案一
课前准备
(学生)32开大小的白卡纸、色卡纸、彩色水笔、废纸盒、剪刀
(教师)各种式样的纸蝴蝶若干只、各种蝴蝶图片、课件
教学过程
1.组织教学。
检查课前准备，安定情绪。
2.营造情境。
(1)课件演示蝴蝶在花丛中飞舞、蝴蝶群大规模迁徙以及各种蝴蝶图片等，动静结合营造蝴蝶王国情境，让学生具体感知蝴蝶的美丽(灵动之美、形状之美、色彩之美)。
(2)“蝴蝶飞呀飞，飞到我们课堂里来了。看一看，老师这里有几只蝴蝶，好看吗?”(教师演示纸蝴蝶。)
(3)揭题——今天我们就来学习制作纸蝴蝶。
3.做一做——尝试制作蝴蝶。
(1)将学生分成若干组，每组分发一只纸蝴蝶，让学生自己观察、思考制作方法。
(2)归纳小结：根据蝴蝶形状的对称特征，折剪蝴蝶图形：①将纸对折后画上半只蝴蝶的轮廓线，注意别忘记画上触角(蝴蝶的身体中线须与纸折叠成的'中线重叠);②沿轮廓线剪下。
(3)欣赏各种蝴蝶图片，分析蝴蝶花纹造型特征：①蝴蝶花纹：可用小圆点、瓜子形、曲线、短线等图形装饰纸蝴蝶，花纹、颜色两边须一致。②鼓励学生想出各种方法装饰蝴蝶。如：绘画形式、剪贴形式、复印形式??
4.玩一玩——让纸蝴蝶飞起来。
(1)纸蝴蝶为什么会飞呢?(仔细观察纸蝴蝶。)由于两边剪了两个小洞，手指套入小洞一紧一松，纸蝴蝶的翅膀就扇动起来，多有趣!
(2)指导学生用剪刀头剪两个小洞，大小以自己手指刚好能伸进为宜。
5.作业与辅导。
(1)作业要求：制作一只漂亮的、独一无二的蝴蝶，给蝴蝶取个好听的名字。
(2)辅导要点：要求学生充分利用纸张大小，尽可能地把纸蝴蝶制作得大一些;对画得快的学生可要求正反两面都配上图案;要求学生将剪下的废纸装入废纸盒中，保持桌面整洁。
6.评价与延伸。
(1)让学生拿着纸蝴蝶玩耍，比一比谁做的纸蝴蝶最漂亮，“飞”得最灵活。
(2)要求学生课后去大自然中或网上寻觅蝴蝶，了解蝴蝶知识，制作蝴蝶标本等。
小学美术课教案15
课型：综合 探索
课时：2 课时
教学目标：
1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的"旅游节"定一个主题。
2、根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的"旅游节"宣传资料。
3、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡
4、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学重难点：
1、当地旅游资源的表现（图、文资料）。2、制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教具学具：调查当地旅游资源，收集当地地图以及收集相应的文字资料
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导阶段：
欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。
2、发展阶段：
（1）教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。
（2）学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。
（3）学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
▲学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制（图、文资料介绍）。
▲旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
（4）学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
三、学生制作，教师辅导：旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
▲学生分小组，以一个城市的.旅游资源和当地特色来表现。
▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。
▲学生完成练习，教师加强个别辅导。
四、作品展示：
师生评析作业：学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。
小学美术课教案16
一、教学理念：剪纸艺术最早源于我国，有着悠久的历史。而本课的内容恰反映了我们继承与学习传统剪纸的方法与技能。从古至今，剪纸艺术广泛运用于日常生活当以及风俗习惯当中。由此可见，剪纸艺术早已是我国各民主喜闻乐见的一种明间艺术。学习色纸叠剪、色彩对折剪、连续花边、拼色与套色剪纸、主题性剪纸等技法，感受剪纸艺术的魅力，培养动手能力和创造能力。本课以“人与自然环境”为取向，引导学生认识美术与自然环境的密切关系，并以“克隆动物”为题材进行剪纸创作，增强环境意识，懂得爱护动物，注意保护生态环境，树立环保意识，培养热爱大自然的情感。
二、教材分析：
本课在学生以往学习的简单对折剪法的基础上延续学习剪纸技法，引导学生提高剪纸创作中的艺术造型能力及画面构图能力。本课以孩子门喜爱的动物园为创作内容，以目前世界上最热点的话题“克隆”为切入点，巧妙地诱发学生学习的`兴趣和创作欲望。
教材以有趣的学生剪纸作品欣赏导入，让学生通过观察，发现他们的共同处与不同点，并从中感知重复的形式美。通过学习多层这折剪、叠剪纸技巧，使学生在表达对绿色大自然的热爱和感受其美感的情境中，逐步培育心灵手巧的优秀品质与能力，这是本课的设计意图。
三、教学目标：
1.知识与技能：学习用对折、叠剪法，剪出多个重复动物形象并进行画面构图的艺术处理。
2.过程与方法：在欣赏中，体验多个重复形象所构成的形式美和情趣美。再尝试中，体验剪纸艺术技法的巧妙与剪纸纹饰的特点在展示中，体验合作与创造的乐趣。
3.情感、态度、价值观：在学习活动中感受剪纸艺术的美和动物的形态美，激发学生对生活的热爱和环保意识的培养。
四、教学难点重点：
1.重点：正确掌握对折剪、叠剪法，剪出多个重复动物形象并进行画面构图的艺术处理。
2.难点：抓准动物特征，大胆折剪、叠剪出多个造型夸张的动物形象。
3.兴趣点：一次折剪、叠剪出多个重复花样的方法;“克隆”出多个动物构成画面。
五、教学课时：
1课时
六、教学准备：
1.收集动物图片资料，了解动物形态特征，2.能一次折剪出两个或者多个重复的图样，所选择的纸材要以薄、韧为佳。
七、教学过程：
一、活动一：观察与交流
播放影片“地球”导入：
教师：播放《地球》视频片段，初步了解非洲大自然中壮观的生物及环境，感受生命的伟大。激发学生对生活的热爱和对动物的保护、环保意识的培养。
教师问：我们生活环境在渐渐地恶化，你梦知道有哪一些吗?
学生答：有全球温室效应大气污染、水污染、土地污染、森林面积减少等等，导致了许许多多动物及其他物种正在濒临灭绝。
铺设，老师问学生：假如现在面临这这样的紧急情况(生物灭亡)，并且现在你是一位热爱生物的生物学家或者是科学家，现在全球在采取紧急计划，叫做”拯救与克隆”。你会怎么做?
学生答：运用我的的绘画克隆出各种动物。
二、活动二： 尝试与探索
老师问：那么作为一名参与此计划的拯救者，首先必须了解事态的严重性，并且能学会运用“克隆”技术。
欣赏与学习，观看教师播放的ppt，利用动物资料图片，引导学生进行形体观察分析，找出动物的基本特征。
老师问：大象有什么特征?应该突出哪些地方?
学生答：鼻子。
学生甲：耳朵
学生乙：身体
老师问：斑马有什么特征?
学生问：黑白相间
老师：展示制作的剪纸作品，问：这几张作品表现了什么内容?
学生答：小鸟斗小猫，小猫保护小白兔。
学生答甲：一群猪仔。
学生答乙：一群野牛。
老师问：美在哪里?
学生答：疏密排列特别。
学生答甲：色彩对比很鲜艳，图案很丰富
学生乙：突出了动物的特点，造型夸张。
④参考教材两种剪法范例，想一想是怎样剪出来的?引导学生自主尝试、探索“克隆”多个动物的剪法和摆放方法。剪法一：多张叠剪(多个重复)，剪法二：折剪(相互对称)
三、活动三：动动手
以小组的方式进行合作，巧妙利用纸材，进行”克隆动物园”主题的剪纸创作。
四、教师巡视辅导。
五、分享与评价
1. 组织学生以动物园的形式粘贴各个同学的作品，并懂得运用涂画的形式来装饰背景，使之更加有层次感，更丰富。
2.提出评价目标：“克隆”的动物和装饰纹样美不美?画面内容是否生动有趣、切题?
3.展示学生个人创作优秀作品成果，共同分享成功的乐趣。
小学美术课教案17
教材分析 ：
笔对于学生，是最常见的学习用品之一。随着生活水平的不断提高，市场上也不断涌现出各式各样的笔，这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点，带领学生走进“设计·应用”的天地，让学生接触生活中的设计，并设计生活中常见的物品。
而在第10册《杯子的设计》一课中，学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系，学习掌握设计的基本方法，认识到设计要以人为本的原则，创作出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的习惯。
教学目标 ：
1、知识目标： 了解笔基本结构和功能，学会观察和分析笔各部分的特点和功能。
2、技能目标： 学习简单的设计方法，能够设计美观与实用相结合的笔。
3、情感目标： 养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以
人为本。
教学重、难点：
1、教学重点 ：了解笔设计的.两大原则—实用和美观，学会画简单设计图设计笔。
2、教学难点 ：了解形象与功能之间的关系，从美术的角度对笔的外形进行设计，
结合实用性原则设计出造型新颖独特的笔。
3、注意点：在引导的过程中，不要单方面强调笔的功能如何现代化、科技化，
而是要从生活中的实际情况考虑，思考笔需要进行哪些改良，在保证基本实用功能的基础之上对笔的外形进行美观设计。
教学设计：
一、导入激趣——发现笔的变化美
1、猜一猜 ：“笔”字的构成：竹字头和毛组成，既是我中国古代的毛笔。
2、看一看 ：展示收集的各类笔：毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等，
展示一个笔的发展历史。
3、小结揭题：从最古老的毛笔到现在的笔，笔的外形和功能也在发生着各种改
变。今天我们一起来走进笔的世界，和笔来一次亲密接触吧。
二、探究分析——感受笔的造型美
1、寻找笔的内在美，既笔的基本造型及最重要的功能
① 拆一拆：在实物投影仪上拆一支笔，以此让学生了解笔的基本构造。 ② 智力闯关：：
问题一：除去外壳之后笔剩下了什么？说明什么？——笔芯，基本用途：书写问题二：笔盖、按钮有什么用途？——出笔芯
问题三：橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么？——防滑，书写的舒适 ③ 小结、不管什么笔，去掉外壳，你会发现书写是笔最主要的功能，而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。
2、探究笔的造型美，尝试笔不同外形的变化
① 加外形：笔外形的创意设计（给上一环节拆出的笔芯增加外形）
（根据摸到的物品进行笔外形的设计）
如：针筒、口红——他们形状上有什么共性？怎么设计？（图示）
水果（苹果、香蕉、小西红柿）香蕉可以，小西红柿不可以，苹果太圆怎么
办？切成瓣就可以了。（苹果可以现场切开，进行展示）
② 小结论：笔的造型美是遵循一定得原则，也就是设计建立在笔实用性的基础上，进行科学的设计。色彩要和谐、整体。
三、探究笔的功能美
1、加功能：设计计算题：（为上一环节的笔增加功能）
① 加法：了解笔的基本结构之后，通过功能相加对笔进行多功能的设计。 （播放图片算式）
铅笔+橡皮=？
圆珠笔+日历=？
（播放几张多功能笔作品）
② 减法：纠错示范
说一说这支笔设计的好吗？为什么？
小结：笔的功能主要是书写，增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。
四、综合探索——造型美与功能美的结合
1、看一看：欣赏优秀笔的设计：分别从大师、老师、学生的作品切入，拉近学
生与设计的距离感。
2、说一说：说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结，为学生整理下设
计思路。
五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计
1、创设情境：宁波北仑贝发笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。
2、创作：（反对盗版，支持原创！）
① 创意：独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。
② 绘制：作品的大小用厘米图示表示出来，并写上设计说明
3、评价：
① 展示：把自己画好的笔剪出来，挂在老师事先准备好的笔架上，进行展示 ② 评价：挑一挑：挑选你最喜欢的一支，说一说为什么？
改一改：说说哪一支笔你认为需要改良的？为什么？怎么改？
教师总结：设计的魅力就在于创新，服务于社会，提高人们生活的品质。
要设计出优秀的作品，要学会观察，勇于尝试，这样每一位同学都会成为一名优秀的设计者。
小学美术课教案18
课题：明与暗
课时：4课时
学习领域：造型 表现
教学目标：
1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。
教具准备：
1、球体、立方体石膏模型数个
2、射灯
3、静物台
4、投影仪
5、范画两幅
6、铅画纸一张(4k)、铅笔、美工刀。
学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
(一)导入(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)
师：同学们，我们看教室两边墙上这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点?
师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)
(二)新授：(设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)
师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
(写生灯)你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化?
师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化?
师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。
师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化?
师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗?
师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
(三)观察体会(设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。)
1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的.它时，我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)
总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化?暗部呢?
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面(即直接受光面)，灰面(即侧面受光面)，暗面(即没有受光的面)，明暗交界线(区分明暗两部的界限)，反光(侧面环境光影响)，投影(物体挡住光源产生)。(课件演示)
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)
(四)主动参与(设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。)
下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;
3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调;(注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)
4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业，教师辅导(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)
作业设计：
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2、注意把握以下问题：
A、灰调过少或高光位置不对;
B、明暗交界线不准;
C、投影不准;
D、排线问题;
E、反光太亮。
四、欣赏讲评(设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。)
教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。
教学反思：本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。学生在课上都能认真观察，仔细写生，因为初次接触素描绘画，所以有的学生还不太能绘制线条，但是大部分学生对型掌握得还算可以。
小学美术课教案19
第二课、画家的调色板
教学目标
认知目标：色彩产生的原因，色彩的三要素：色相、明度、纯度色性：暖色调及冷色调色彩的对比：色相的对比、明度的对比、纯度的对比、冷暖的对比等
技能目标：
1、探索理解色彩产生的原因，提高欣赏画作的品味。
2、提高在生活中正确
情感目标：学会对色彩的理性分析，学会用色彩表达自己的某种情感，运用色彩表现自己的个性。
教学难点：色彩学中的名词术语的理解落实，用色彩来表达自己的感情。
教学重点：对色彩基础知识的真正理解。
教学过程：课前激趣让同学们看动画并跟着唱七色光之歌。同学们看动画并跟着唱七色光之歌。激活气氛，引出课题
课堂引入
1、请同学玩睁眼闭眼游戏。
2、教师总结：没有如果没有光（人工光，自然光）那么我们什么也看不见。因为有光的作用，我们才看到五颜六色的景物，因为颜色是一种视觉信息，不同的颜色会给我们产生不同的感
3、欣赏图片，感受色彩的魅力。（光线的魅力、大自然的色彩、动物的色彩、花朵的色彩、摄影的色彩、绘画的色彩、装饰
通过亲身体验，以感受光的特殊作用，明白色彩的产生离不开光。
通过图片对视觉的直接冲击感受光的魅力。
课堂发展
色彩的三要素：
概念：色相——色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。如红，黄，蓝三原色：红，黄，蓝。三间色：橙，绿，紫。
复色：间色之间相互调和的其它颜色。
小游戏：认识色相小游戏。
老师摆出七只杯，然后在七只杯里盛上多少不一的水，提供三原色给学生，再让学生上来调出三间色及其它复色。让学生在游戏中学会色彩的`调配。
明度——色彩的明暗程度。继续以上的小游戏，要学生在两杯同样颜色的水中分别加入白色和黑色。
纯度——色彩的纯净程度。拿原色及间色和复色比较
欣赏画面，并谈谈画面色彩给自己的感受。为下节课讲色彩的明度、纯度对比，及色性——冷暖对比做准备。
音乐与联想：听两段音乐，然后说出自己听后的感想。
出示四张同样画面的画纸，请学生分组完成四个不同季节的景物的颜色。
1）、观察、欣赏、讨论，向大家介绍自己的体会。
2）、听讲，注意体会相关的概念。不能理解的地方及时提问讨论。
3）、积极参与游戏，并在游戏中感受色彩的变化，加深体会。
4）、理解体会画面中色彩的特点。
5）、听音乐，用心感受并表达出来。
6）、分组练习，小组合作完成作品。
7）、学生自评、互评，写下体验感受。培养学生的审美能力、观察分析能力、动手表现能力。通过实验引出课题以游戏的方式让学生加深体会，认识有关色彩的相关知识，通过直观的图片对比，让学生学会、用语言来表达自己的感受。
从音乐中感受色彩通过小组合作的方式完成一幅作品，让学生在实际操作中学会运用色彩知识。通过自评、互评，写体验等，提高学生的欣赏评价能力及表达能力。
课后作业
1、请同学们上网收四季的不同景色的画面，
2、请同学们找到大海的图片及天空火烧云的图片，进行比较，体会情感。
小学美术课教案20
教材分析
1、教材内容：大人国与小人国的相关内容多次出现在孩子们喜欢的童话故事中。通过看看动画片、做做游戏直观的让学生感受到大人国与小人国的差异，通过绘画活动培养学生的想象能力、创造能力、表现能力。
2、本节课在整体知识结构中的作用：
《大人国与小人国》一节融欣赏、表演、创作、表现为一体，探索美术学科与音乐、语文、德育等学科相结合。在本节课前面安排了《魔幻的颜色》、《万花筒》两课，让学生对颜色的`性能和对称的图形有了概念性的了解，本课是在此基础上的一节创作课。为以后《今天我值日》、《巧巧手》等创作画打基础。所以本课在整体知识结构中起到了一定承上启下的作用。让学生在观察欣赏中感受美、体验美；在绘画创作中表现美、创造美。
学情分析
课前我了解到我们班的学生对不同的绘画用具的使用已有一定的经验，会用生动的线条和色块来表现他们的想法。现在的孩子接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，喜欢向别人展示自己。而本课就是让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。但学生在绘画时构图是否完整还存在一定的困难。
教学目标
1. 知识与能力：让学生能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。
2. 过程与方法：让学生经历用比较的方法，并会用这种方法制作出“大人国”或“小人国”作品。
3. 情感态度与价值观：让学生在学习的过程中感受色彩带来的乐趣。
教学重点和难点
教学重点：利用对比的方法来突显主人公的“大”和“小”。培养学生观察生活的习惯。
教学难点：对比方法的应用。人物与周围环境的对比、色彩的对比。
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